5月30日，天津美术馆开展“屋顶上的艺术·剪瓷雕”非遗体验活动。同学们沉浸式感受闽南非遗剪瓷雕的独特魅力，在动手实践中探寻闽南传统建筑文化。剪瓷雕是闽南地区传承了八百余年的传统手工技艺。古时海上贸易往来频繁，常有瓷器在运输途中破损。惜物巧手的匠人并未舍弃这些碎瓷，而是利用瓷片鲜亮的釉色，经裁剪、拼贴、堆叠等手法，将其装饰于古厝屋顶。祥禽瑞兽、山水景致、戏曲故事等纹样跃然檐上，造就了色彩浓艳、历久弥新的屋顶艺术。这项技艺，也成为海上丝绸之路文化与闽南民俗相融共生的鲜活见证。活动现场，主讲老师深入浅出地讲解剪瓷雕的历史渊源、技艺特色与文化内涵，邂逅非遗之美。随后，老师现场示范创作流程，一步步演示如何赋予碎瓷片艺术生命力。从挑选瓷片、修裁造型，到构思拼贴、粘合固定，讲解细致全面，同学们也认真聆听、

时值2026年“文化和自然遗产日”来临之际，围绕“文物属于人民 服务人民”年度主题与“非遗，让生活更美好”核心宣传理念，一场极具赣鄱文化特色的非遗展演传承活动在南昌滕王阁盛大启幕。6月12日，中国工艺美术大师、大国工匠、洪州瓷雕非遗项目唯一代表性传承人曹爱勤博士，受邀出席由南昌市、东湖区文化馆、东湖区非遗中心联合主办的非遗主题专场活动，于滕王阁古戏台以匠心展演、收徒传艺、互动教学等多元形式，全方位展现洪州瓷雕千年技艺的独特魅力与当代活力。本次活动落地千古名楼滕王阁，名楼古韵与瓷艺匠心交相辉映、美美与共。活动现场，曹爱勤大师携多件亲手雕琢的洪州瓷雕精品重磅亮相。系列作品延续洪州瓷雕精工细琢、气韵典雅的技艺特色，造型精妙、工艺繁复、意蕴悠长，完美诠释了江西本土非遗技艺的深厚文化底蕴，引得现场游客

2026年5月21日，第二十二届中国深圳国际文化产业博览会“创新项目与新品发布会”现场迎来一位特殊嘉宾——中国工艺美术大师、洪州瓷雕唯一代表性传承人曹爱勤博士。这位享有“大国工匠”美誉的艺术家，此次不仅携非遗技艺亮相文博盛会，更在深圳市宝安区曹爱勤工作室，为一场特殊的展览倾情站台。当日，由深圳市宝安区政府社会福利中心主办的“洪州瓷雕作品展”在此开幕。展出的主角，是曹爱勤四位身残志坚的徒弟。他们以残缺之躯，执泥为梦，以刀为笔，创作出一件件细腻灵动、意境深远的瓷雕作品，令在场观众无不为之动容。曹爱勤亲临现场，一边细致指导技艺，一边讲述徒弟们“残而不废、奋发有为”的创作故事。为表彰徒弟们克服常人难以想象的困难、执着追寻艺术的精神，曹爱勤当场捐赠亲手创作的“马到成功”瓷盘。这件作品釉色温润、骏马姿态

在国内公共艺术产业快速发展的当下，雕塑设计与落地已经成为城市文化建设、商业空间升级、文旅场景打造中不可或缺的环节。其中树脂雕塑因材质可塑性强、造型呈现自由度高、色彩表现力丰富，被广泛应用在各类场景中，但行业长期存在不少痛点，让需求方在选购阶段常常陷入两难。从行业整体情况来看，普通设计生产机构大多缺乏原创艺术能力，多数仅能复刻现有造型，照搬模板素材生产，忽略了树脂雕塑和场地环境的融合，也没有注入对应的文化精神内核，成品往往格调单薄，无法匹配项目本身的文化定位，甚至会拉低整体空间的艺术档次。除此之外，行业普遍存在效果图与实物脱节的问题：不少机构为了拿下项目，在前期过度渲染美化效果图，没有结合实际工艺可行性绘制细节，刻意强化光影和材质质感，给需求方制造了过高的心理预期；生产阶段为了控制成本，又会简